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2006年1月25日 Mike Verdu：“电影和游戏世界的融合！”

EA洛杉矶公司的《中土之战2》制作小组拥有许多在业内闻名的天才设计师，我们可以列举出很多名字，除此之外，还有这样一群特别的人们，他们从电影和特效的世界来到游戏产业，今天我们谈论的话题就是聚焦这些艺术家，他们帮助我们实现了电影和游戏之间的完美融合。这两者之间的融合并非是什么新的话题，自从上个世纪90年代中期开始，好莱坞和游戏开发者之间就在相互吸引，但是融合的过程并非一蹴而就，比起那些僵硬的模仿和天花乱坠的广告宣传，并没有立刻出现一个“新的范例”来指引游戏开发。真正的合作开始于游戏产业的工作者和来自电影产业的人们用一种自然的方式成为相互协作的“有机体”，这个过程更像一种演化而非革命，上个世纪末“交互电影”的失败，促使一些来自电视电影产业的人们加入到游戏产业之中，逐渐改变了我们开发交互娱乐产品的一些方法。这里我就为大家介绍几位参与《中土之战2》制作的艺术家们，他们用自己的技能、天分、经验和情感，推动着两大产业的融合与协作。

Matt Britton，艺术主管和艺术研发负责人，Matt是工业光魔公司特效艺术部门的主管，同时还是Jim Henson’s Creature Shop（不是一家商店，而是业内著名的3D动画制作小组）公司的总经理。他参与制作了《星球大战2：克隆战争》、斯皮尔伯格和汤姆克鲁斯的《少数派报告》、威尔史密斯和汤米李琼斯的《黑衣人2》、斯皮尔伯格的《人工智能》、《侏罗纪公园3》、马丁斯科赛斯的《纽约黑帮》、迪斯尼动画《森林泰山》等著名电影的制作。2003年Matt加盟EA洛杉矶公司，参与了《中土之战1》的开发，并成功的展现了中土之战瑰丽的世界，在游戏发售后，Matt接受了新的挑战，创建此前小说、电影和游戏从未揭示过的中土大陆新的世界，他设计了新的生物、角色、英雄和场景。Matt同时还领导艺术研发部门的工作。

Richard Taylor，动画主管，迪斯尼1982年推出的世界第一部电脑动画电影《电脑争霸》（Tron）的特效监督，Richard拥有25年的成功职业经历，他的主要工作是利用绘画和动画场景，赋予我们穿件的游戏故事以“生命”，同时他还帮助Matt从事光影、摄像机系统和其他类型的艺术设计工作，并协助EA的其他游戏开发项目。

John Decker，特效艺术师，John是一位数字艺术师，参与制作了威尔史密斯的《机械公敌》、《后天》（记得那些吞没城市的巨浪？）、《异型4：浴火重生》、《蝎子王》、周润发的《替身杀手》、保罗范霍文的《星河战队》等电影，以及多部著名的电视剧集，比如《超人前传》、《X档案》和《吸血鬼猎人巴菲》等，John创造了《中土之战2》诸多的战斗特效，比如华丽的火雨或洪水。

Evan Chen，高级声音设计师，Evan为超过50部的电影、电视剧和其他视频产品制作声音效果，比如《南方公园》电影版，约翰特拉沃尔塔的《将军的女儿》、《僵尸的黎明》等，Evan和我们的音频主管Mical Pedriana共同工作，确保我们的游戏音乐做到最出色，同时他也是《中土之战1》的声音制作者。

Warren Fu和Feng Zhu，概念图艺术师，Warren曾经参与了《星球大战前传》三部曲、斯皮尔伯格的《人工智能》和强尼德普的《加勒比海盗》等电影制作，Feng则参加了《星战前传3：西斯的复仇》的拍摄，他们共同为《中土之战2》的单位、建筑和场景设计概念图，Warren同时还参与了界面和其他的设计工作。

这些富有天赋的人们，曾经在电影和特效产业中工作，我希望大家把这些人看作一个群体，为什么这些人从其他娱乐产业跳出来，加入到游戏产业中来？我问了Richard Taylor这个问题，他的回答是：“游戏已经成为了一种互动娱乐的介质，而在今后几年，游戏产业将成长为同电影产业一样的巨人。全新富有魅力的特效、游戏性和故事背景将会进行更为复杂的融合，在过去的三十年，我看到了电影特效，数码照片、动画和游戏的演变发展，我认为游戏将是娱乐产业的未来，我们将创造以前从未有人感受过的体验……我爱游戏！”上面这段话，来自当年电脑动画电影的先锋！

Mike Verdu
Executive Producer